A hindustani klasszikus zene a védikus hagyományokban gyökerezik, ahol a Sama Védában, a szent szövegben szereplő himnuszokat énekeltek, nem pedig énekeltek, és a carnatic zene jelentősen fejlődött a Bhakti mozgalom alatt..
A 12. századtól kezdve azonban északon a perzsa és a mághal befolyásai miatt változások indultak a hindustani és a carnatic zene között, míg Tamil Nadu, Kerala, Andhra Pradesh és India déli részén található Karnataka a Carnatic Sangeet fejlődését látja..
A Raga és a Tala képezik az indiai zene alapját. A Hindustani és a Carnatic zenenek ugyanaz a ragasa lehet, de a raga neve és az előadás módja eltérő.
Jelenleg 6 fő ragasz és 10 mód vagy thaats van hindustani zenében. A carnatic zenében hét hangjegy van a skálán, amelyek félholdokat tartalmaznak, és ezek dallamos korlátozásokkal járnak. A Raga különféle módokba van rendezve, úgynevezett melankara, amelyből 72. A Melankara néven ismert ragasz osztályozási rendszerét Venkat Mukhi Swami tulajdonítja. A hinduszáni zenében a ragasz különböző bandis [i] -eket tartalmaz, amelyek meghatározott formátumot és hangjegyek kombinációját követik. Ez nem hagy nagy mozgástérrel a zeneszerző számára. Általában nemzedékről generációra adják át őket. Sokkal nagyobb a szabadság a carnatic zenében.
A carnatic zenét úgy írják, hogy azt meghatározott módon énekeljék. Az éneklési stílus kevésbé fontos a hindustáni zenében, bár számos éneklési hagyomány létezik a gharanáknak, amelynek gyökerei az ősi hindu hagyományok.
A hindustani zenében a használt nyelv meglehetősen formális, és a szavakat nincsenek egyértelműen megfogalmazva. Ennek oka az volt, hogy a koncertek általában muzulmán bíróságokon zajlottak, ahol a hindu istenekre való hivatkozást alulreprezentáltak, hogy titokban tartsák. A carnatic dalokban a szentek tiszteletben vannak, és a szavak nagyon világosak és jól megfogalmazottak. A szavak jelentése és kiejtése nagyon fontos az előadó hangulatának közvetítésében. [Ii]
A hindustani zene nagyon konkrét a dalok előállításánál, amelyek egy adott napszakra vonatkoznak. Ha a szavak délutánról szólnak, akkor nem énekelnek este. A carnatic zenében nincs ilyen korlátozás.
A hindustani zene különleges formátumú a zene és az improvizáció bemutatása szempontjából. Ez kevésbé formális a carnatic zenében.
A hindustani zene nagyon kifejező és gyakran lassabb sebességgel, hosszú hangértékkel. A zene intenzitása az előadó által kifejezett érzelemtől függően növekszik. A carnatic zene sebessége meglehetősen állandó, és általában gyors tempóban. A bankjegyértékek rövidebbek is.
A hindustani zene tisztességes mennyiségű díszítést és improvizációt használ az érzelmi aspektus fejlesztésére. Az egyik hangjegyről a másikra történő áttérés lassú és simán zajlik. A Carnatic Musicban két hang között gyorsan oszcillálnak. A zene kevésbé intenzív, és nem használ annyi díszítést. Ez szellemesebb és intellektuálisabb.
A hindustani zenében használt hangszerek közé tartozik a tabla, a sarangi, a szitár, a santoor és a klarinét, szemben a carnatic zenével, amely a vénát, a mridangamot, a mandolint és a jalatarangamot használja..
A hegedű és a fuvola mindkettőben gyakori. Mivel a carnatic zene elsősorban vokál, a hangszeren lejátszott dallam énekes stílusban történik.
hindusztáni | Carnatic | |
Eredet | Északi | Déli |
Védikus hagyomány | Bhakti hagyomány | |
Raga | 6 fő ragasz, amelyet sávosnak hívnak, és 10 mód vagy thaats. | Félárnyalatot tartalmazó 7 jegyzet skálája és 72 mód vagy melankara. |
Stílus | Gharanas éneklési stílus. | Több énekstílus, még hangszerrel is. |
Szavak | Formális és nem egyértelműen megfogalmazva. | Az érzelmek kifejezéséhez fontos szavak. |
Improvizáció | Az improvizáció konkrét formátuma. | Az improvizáció kevésbé korlátozott. |
Tempó | Lassú, hosszú hangértékkel, növekvő intenzitással. | Gyorsabb tempó, amely állandóbb marad rövidebb hangértékek mellett. |
Díszítés | A díszítést az érzelem fokozására használják. | A hangok között rezgés van, hogy szellemi és intellektuálisabb előadást lehessen létrehozni. |
Instruments | Tabla, sarangi, sitar, santoor és klarinét. | Veena, mridangam, mandolin és jalatarangam. |