A barokk művészet és a reneszánsz művészet kétféle művészeti forma, amelyek között meg lehet különböztetni a kulcsfontosságú különbségeket. A barokk művészet egy olyan művészeti formara utal, amely Rómából származik. A barokk művészet népszerűvé vált komplex és ellentmondásos jellege, valamint az érzelmek kiváltó képessége miatt. A reneszánsz művészet a természet, a klasszikus tanulás és az ember egyéniségének együttes hatása volt. Az kulcs különbség e két forma között ez az, míg A barokk művészetet díszes részletek jellemzik, a reneszánsz művészetet pedig a kereszténység és a tudomány összeolvadása jellemzi annak érdekében, hogy a művészet révén realizmus jöhessen létre..
A barokk művészet a 16. század későbbi része és a 18. század közepe között készült. Érdekes megjegyezni, hogy a barokk szó a „barocco” portugál szóból származik. Azt jelenti: "hibás gyöngy".
A barokk művészet legalább a reneszánsz után fejlődött ki. Elmondható, hogy a 16. század után indult. Erre egy olyan törekvés során került sor, hogy minél több tömeget vonzzanak a katolikus egyházhoz. A barokk festmény túlzott megvilágítást, intenzív érzelmeket és még egyfajta művészi szenzációt mutatott be, de a barokk művészet nem ábrázolta az abban az időszakban élő emberek stílusát.
Érdekes megjegyezni, hogy a barokk építészet ösztönözte a kupolák, oszlopok, színhatások és hasonlók építését. A kölni Augustusburgi palota csodálatos példa a barokk építészetre. A római Trevi-kút egy másik barokk alkotás.
A barokk művészetről ismert, hogy négy fontos tulajdonsággal rendelkezik. Ezek fény, realizmus és naturalismus, vonalak és idő. A barokk művészet csak egyetlen fényforrással büszkélkedhet, nevezetesen a tenebrizmus. Erre a koncepcióra példa az Artemisia Gentileschi „Judith és a háziasszony Holofernes vezetõjével”.
Rubens művészetében támogatta a realizmus jellegét. A barokk művészet erősen támaszkodott a realizmusra, ellentétben a görög művészettel. A vonalak segítették a művészeket a mozgás közvetítésében. Más szavakkal, elmondható, hogy a vonalak hozzájárultak a mozgás érzéséhez. Az időt olyan tulajdonságként használták, amely közvetíti a természet erejét. A barokk művészet e négy tulajdonságra támaszkodott.
A reneszánsz szó egy olasz szó, amely azt jelenti: „újjászületés”. Ez a stílus inkább a tanulásra összpontosított. Leonardo da Vinci volt a reneszánsz korszak egyik legnagyobb művésze. A reneszánsz Európa kontinensén terjedt a 14. század és a 17. század között.
Fontos tudni, hogy a reneszánsz művészeti stílus nagyobb jelentőséget tulajdonított az észlelésnek nevezett koncepciónak. Az érzékelés egy olyan rajzkoncepció, amely lehetővé tette a mű darabjának háromdimenziós megjelenését. Az épületek szépen beleférnek a festményekbe. A művészek olyan festményeket készítettek, amelyekben két épület egymással szomszédosan észrevehető, azonos eltűnési ponttal.
A reneszánsz művészet másik fontos jellemzője az Sfumato-nak nevezett technika beépítése. Ez egy csodálatos technika, amellyel szép kontrasztot lehet létrehozni a festmény világos és sötét részei között. Megtalálhatja az Sfumato technikát, amelyet da Vinci szépen kezel, a „Mona Lisa” festményében. Az előretolás egy másik művészeti technika, amelyet a reneszánsz művészek alkalmaznak. E technika szerint egy tárgy kisebbnek tűnik, mint amilyen valójában van. Valójában egy illúzió miatt. A reneszánsz művészek által alkalmazott másik technika a chiaroscuro. A reneszánsz művészeti stílus sfumato és chiaroscuro technikái között nincs nagy különbség.
Barokk művészet: A barokk művészet egy olyan művészeti forma, amely Európában a 16. század végén alakult ki.
Reneszánsz művészet: A reneszánsz művészet egy olyan művészeti forma, amely Európában a 14. században alakult ki.
Barokk művészet: A barokk művészet a 16. század későbbi része és a 18. század közepe között készült.
Reneszánsz művészet: A reneszánsz a 14. század és a 17. század között terjedt el.
Barokk művészet: A barokk művészetet díszes részletek jellemzik.
Reneszánsz művészet: A reneszánsz művészetet a kereszténység és a tudomány összeolvadása jellemzi annak érdekében, hogy a művészet révén realizmust hozzon létre.
Kép jóvoltából:
1. BRüHLschloss6: Hans Weingartz (átvitték a de.wikipedia-ból a Commons-ba.) [CC BY-SA 3.0], a Wikimedia Commons-on keresztül
2.Botticellí vénusa Sandro Botticelli által - Beállított szintek a fájlból: Sandro Botticelli - La nascita di Venere - a Google Art Project.jpg, eredetileg a Google Art Project. Compression Photoshop 9. szint, [Public Domain], a Wikimedia Commons segítségével