Szobor: Auguste Rodin
A művészet gazdag terület, amely különféle stílusokat, technikákat, valamint médiát foglal magában, a szobrászat és a kerámia pedig csak a két széles kategória, amelyek a művészet égisze alá esnek. Itt egy pillantás a kettő tulajdonságaira és arra, hogyan kapcsolódnak egymáshoz.
A szobor készítésének művészete több ezer évvel ezelőtt volt, amely valószínűleg az őskorban kezdődött, amikor a korai emberek rajzokat faragtak vagy karcoltak a barlangjaik falán. (1) Más néven „plasztikus művészet” (2) a szobrászat a képlékenység vagy az ahhoz kapcsolódó alakítási folyamat miatt a klasszikus antik kulturális eredményeinek elsődleges szimbóluma. A szobrászat nagy szerepet játszott az olaszországi reneszánsz művészet fejlődésében is. (3) (4) A szobrászat és az építészet évszázadok óta a jelentős vallásos művészet egyik fő formája, amely hajtóerővé vált az európai civilizációban..
A 20. század előtt a hagyományos szobrászatot négy alapvető jellemző határozta meg: ez volt az egyetlen művészeti forma, amely háromdimenziós volt, reprezentacionális volt, szilárd forma művészetének tekintették, és a két fő alkalmazott módszer a modellezés és a faragás. (5)
A múltban a szobrászati művészeti formák csak két típusba tartoztak: a szobrászat a kerek vagy a szabadon álló szobrászat, (6) és domborművek, amelyek magukban foglaltak a domborművet, az elsüllyedt domborművet és a domborműveket. (7) Bármely anyag, amely három dimenzióban formázható, faragható, de kő, különösen márvány vagy kemény mészkő, fém, elefántcsont, fa és agyag már az őskor óta használatban van.. (8) Manapság a fényszobrot, például a hologramokat és a mozgó szobrot is szobrászati formának tekintik.
A 21. században az anyagok széles skálájának használata növekedett, amelyek a szobrászművészet meghatározó tulajdonságát egyrétegűvé tették: háromdimenziós. Ennek eredményeként a szobrászat a képzőművészet egyetlen kategóriája, amely kifejezetten a demonstrációs háromdimenziós formával foglalkozik.
A szobrászat két alapvető eleme a tömeg és a tér. A tömeg a szobor nagy részével vagy a felületén lévő szilárd résztel társul, míg a tér a szobor körüli levegőre vonatkozik. A tér három kulcsfontosságú szerepet játszik a tömeghez képest: meghatározza a szobor széleit, alkotásokat vagy üres területeket képezhet a szobr által bezárva, és összekapcsolhatja a szobor különálló részeit.
A világ legnagyobb művészei közül néhány klasszikus szobrász volt, például Michelangelo, Donatello, Bernini, Auguste Rodin, Picasso és Constantin Brancusi.
Grayson Perry kerámiaművészete
A szoborhoz hasonlóan a kerámiát is alapvető műanyag művészetnek tekintik. A görög származású „fazekas agyag” vagy Keramos, a kerámia minden olyan termék, amely agyagtestekből készül és kemencében égett a teljes forma elérése érdekében. (9) Míg az agyag hagyományosan kulcsfontosságú eleme volt a kerámiakészítésnek, a technológiai folyamatokban bekövetkezett előrelépések a „kerámia” kifejezést az anyagok széles kategóriájához társították, beleértve az üveget és a cementeket. A szobor kerámiaművészet formájává válhat, ha kerámia anyagokból, például agyagból készülnek. (10)
A kerámia és a fazekasság ugyanaz a képzőművészet szempontjából, mivel egyaránt jelentik az alapvető négylépéses eljárást, azaz a formázást, az égetést, az üvegezést vagy a dekorációt, valamint az újjáépítést. Másrészről, a „képzőművészet” és a „kézművesség” közötti különbségtétel a kerámiához viszonyítva széles. A képzőművészet általában olyan tárgyak, amelyeket kizárólag esztétikai vagy vizuális vonzerejük alapján hoztak létre, míg a kézműves olyan tárgyakra utal, amelyek funkcionálisabbak, mint díszítőek. Ennélfogva a művészeti alkotások a képzőművészeti kerámia vagy kerámia tárgyakhoz kapcsolódnak, míg a fazekasság gyakran edényeket, edényeket és egyéb javítható tárgyakat jelent. Ennek ellenére egyes kerámia tárgyakat esztétikailag és funkcionálisan is felhasználják.
A figurák gyorsítótárát, amelyet a Cseh Köztársaságban, a Dolni Vestonice-n fedeztek fel, állítólag kb. 25 000-ben keletkezett, a legkorábbi ismert képzőművészeti kerámia szobroknak tekintik. Másrészt a legkorábbi ősi fazekasokról, amelyekről azt gondolják, hogy Kínában találtak, kb. Ezeket az időpontokat azonban még tudományos szempontból meg kell határozni.
A felhasznált agyag típusától és az égéshez szükséges hőmérséklettől függően a fazekasokat a kerámia, a kő és a porcelán alapkategóriáira osztják.. (11)
A fajanszok a kőkorszakra nyúlnak vissza, és ez a kerámia legrégebbi típusa. A legalacsonyabb hőmérsékleten (1000–1000 ° C) égetve a fajanszok a legpuhább fazekas fajták. Így könnyen megkarcolható. Porózus, ami azt jelenti, hogy felszívja a vizet. A vízállóvá tétele érdekében a fajansokat üveges folyadékkal kell bevonni, és az égetőkemencében újból égetni. A fajansz színe a sárgásbarnától a sötétvörösig, a szürkeig, a feketéig és az egyenletes krémig terjed, az agyagban lévő vas mennyiségétől függően.
A nyilvántartások szerint a legkorábbi kőagyagot a Kínai Shang-dinasztia során, Kr. E. 1400-ban állították elő. Európában először Németországban a 15. században valósult meg. A kőedényeket úgy nevezték el, hogy sűrűek, átlátszatlanok és kőszerűek, így a tüzelést követően is. A kőagyagot általában 1100 ° C és 1300 ° C között égetik el. Noha a kőagyagot gyakran használják a kereskedelemben használt árugyártásban, a képzőművészeti kerámia készítésében is használják.
A kőagyag és a porcelán közötti különbség nem világos. A kínai kerámiaművészek számára a porcelán bármilyen fazekasra utal, amelyek csengetés közben hangot adnak, míg a Nyugat a porcelánt a kőedényektől megkülönbözteti az előbbi megkülönböztető áttetszősége révén, amikor a fényt megtartják. Az Európai Közösségek Kombinált Nómenklatúrája megkülönbözteti a kőagyagot a porcelántól az előbbi átlátszatlansága és az a tény alapján, hogy a kőagyag általában csak bizonyos mértékben üvegszállal rendelkezik. A kiégetetlen porcelán színe fehértől krémig terjed. Másrészt a porcelán népszerûvé tételéhez használt csont-porcelán agyag fehér, az Egyesült Királyságban és az Egyesült Államokban fehér. 1200 és 1450 ° C közötti hőmérsékleten történő tüzelés után mindkét típusú porcelán agyag fehéresé válik.
Manapság a kerámia nem csupán kerámia és csempe. A kerámia olyan anyagot jelent, amely nem szerves vagy fémes, ezért a tégla, üveg és cement ebbe a kategóriába tartoznak. (12)
A művészet világában a szobrászat és a kerámia gyakran összekeverednek. A szobrok háromdimenziós darabok, amelyek kerámia anyagokból, például agyagból készülhetnek, amelyet először a fazekas keréken készítenek, majd kemencében készítik el. A kerámia szobrok számos formája lehet, amelyek közül sokat használnak díszítésre és funkcióra.
Shoji Hamada (13) az egyik leghíresebb szobrász, akinek a munkája a japán népi kerámia volt. Az okinawan kőagyag, a koreai kerámia, valamint az angol középkori kerámia ihlette. Egyéb figyelemre méltó kerámiaszobrászok: Grayson Perry, Peter Voulkos, Betty Woodman, Karen Karnes és Betty Woodman.